Showing 221 results

Projecte de construcció d'una nova seu per a l'escola EINA, primer a Badalona, després a Esplugues de Llobregat. L'edifici havia de ser projectat i construït sota la direcció dels arquitectes Josep Martorell, Oriol Bohigas i David Mackay. Segons els plànols es van pensar tres plantes amb terrasses, cobertes per un prisma triangular de vidre que albergava diverses aules. Finalment, l’obra no es va portar a terme.

Es conserven els plànols de MBM Arquitectes, cartes enviades a professors sol·licitant aportacions econòmiques, llistes d’assistents a les primeres reunions, els primers pressupostos i informes de previsió econòmica.

Amb motiu de la cloenda del segon Congrés Català de Cuina, EINA amb la col·laboració de l'Escola d'Hosteleria ARNADI, va realitzar l'acció "Gus i estil, la cuina dels artistes" al restaurant Hofmann, i va elaborar un menú il·lustrat per Xavier Olivé, Josep Guinovart, Albert Ràfols Casamada, Francesc Artigau, Maria Girona i Francesc Todó.
Es conserva la invitació, el menú i una carta d'agraiment de Carme Canut, coordinadora del Segon Congrés Català de Cuina, a Miquel Espinet.

Documentació sobre el setè congrés de l'International Council of Societies of Industrial Design a Eivissa, on Josep Ponsatí, professor d'EINA, va realitzar, amb la col·laboració d'un grup d'alumnes, una gran peça inflable.

Conté comunicacions entre l'ADI-FAD i EINA, una reproducció del butlletí "Hojas de información" de l'ADI-FAD d'octubre de 1971, "Breve informe de la actividad de las salas de reunión en el congreso ICSID 1971 IBIZA" de Jordi Mañá, "ICSID 1971 Ibiza", un resum dels tres informes sobre l'ensenyament del disseny editats per l'ICSID, "Summary report of ICSID seminars on the education for industrial design", una reproducció de "La Vanguardia" del dia 31 octubre de 1971 on apareix l'infable, "Ponsati, l'infable d'Eivissa = el hinchable de Ibiza = Inflatable at Ibiza", amb textos d'Alexandre Cirici, Jordi Reyes Planas, Fredy de la Reguera, Pancho Ayguavives i Manuel Valcells.

Conté les bases del concurs, la normativa de col·laboració, comunicacions amb la Corporació Industrial Catalana, patrocinadors del premi, comunicacions amb Yves Zimmermann, Miguel Milá i Josep Maria Trias on se’ls demana formar part del jurat, la resolució del jurat, una nota de premsa, un model de diploma i el diploma atorgat a Alberte Permui, i fotografies del trofeu dissenyat per Sergi Aguilar.

"Animals imaginaris" va ser una acció-espectacle efímera organitzada amb motiu de la festa de fi de curs, per Xavier Olivé i Josep Bagà amb l'ajuda dels alumnes del Taller d'Escenografia i la col·laboració d’actors del Teatre Arnau de Barcelona. L’acció es va desenvolupar al jardí d’EINA, al qual el públic accedia mentre els animals (una pantera-tigre, una dona aranya, un rèptil i una au fènix) dormen dins les seves respectives gàbies. Els animals despertaren quan se’ls hi servia el sopar personalitzat i cuinat en directe per la xef del restaurant Giardinetto Notte, Reyes Modolell.

El muntage va comptar amb la participació de:
Suport i muntatge: A. Casanovas, P. Cortada, J. Font, J. García, C. Martínez, R. Romaní, M. Roig, M. Signes i E. Van Den Berz (alumnes del Taller d’Escenografia d’EINA)
Col·laboradors: Josep Aregall, Agustí Jançana i Marta Rovira
Animals: Tuninho Ribeiro, José Antonio Herrero, Lyn Jackson i Jessica.
Maquillatge, perruqueria i accessoris: Susana G. Körver, Joan Alonso i Gregorio Ros (Make-Up Academy)
Pentinats: Marcel (Taller de Perruqueria)
Vestuari: Ramon Ramis
Accessoris de paper retallat de seda: Umberto Spíndola
Música: Pebles
Selecció i elaboració del menú: Reyes Modolell (Giardinetto Notte).

L'expedient conté una carta de Xavier Olivé i Josep Bagà a Miquel Espinet, la targeta d'invitació, el programa i fotografies de l'acte

Conté la invitació i el carnet de ball per a la festa de fi de curs organitzada pels alumnes d'escenografia, escaparatisme i montatges d'EINA, amb la col·laboració de Pep Anglí, Josep Aregall, Josep Bagà, Alfons Tost i Xavier Olivé.

El tema de la festa ideada per Xavier Olivé, Josep Bagà i Agustí Jansana, va ser l'Extrem Orient, i consistí en un homenatge a Madame Buterflay -interpretada per Manuela Rodríguez del Grup de dansa TABA-, caracteritzada i maquillada per Susanna G. Kor i Marcel Montelló.
Es conserva la invitació, l'entrada, fotografies i un fanzine.

Conté el díptic de presentació, la llista d'assistents, la previsió d'aforament, preus i despeses, i diferents fotografies de l'acte.

En el marc dels actes de fi de curs de l'any 1974, es realitza una acció consistent el plantejaments, bàsicament conceptuals, que transformen el paisatge del jardí d'EINA i, concretament, els seus arbres. A cada participant se li assigna un arbre, al voltant del qual desplegaria la seva proposta en forma d'intervenció artística, i se li proporciona una fitxa amb les seves característiques botàniques i la situació al jardí. Entre les propostes trobem un til·ler que dóna til·la, mitjançant una aixeta i unes tasses; un arbre amb les fulles numerades; un altre sagnant amb serres i ganivets que el ferien; un d'embolicat en cotó fluix; un altre en el qual es recolza un coixí acompanyat de dues novel·les policíaques, tot invitant a la lectura, entre d'altres.

Escultures a l'aire lliure és una experiència a càrrec de Xavier Olivé i de Carlos Pazos amb l'assessorament i la col·laboració del grup de dansa dirigit per Cesc Gelabertde on es confonen artista, tema, model i obra en una mateixa realitat en què s'experimenta amb els límits entre art i vida. Per realitzar aquesta idea es compta amb la col·laboració de Rosli i Muntat Ayuso, Santi Alcolea, Toni Cots, Toni Gelabert i Ramón Olives com a escultures adoptant postures estètiques clàssica i romàntica. Els homes imiten el "David" de Verrocchio, un personatge amb túnica i un home primitiu recolzat en un bastó; les dones a la "Sireneta" d'Eriksen, al "Desconsol" de Josep Llimona i a la "Mediterrània" de Maillol. Els amplificadors d'un magnetòfon reproduïen sons naturals (brisa, fulles dels arbres, etc.).
Maquillatge i perruqueria: María José Araujo.
So: Francesc Martí.

Conté la postal publicitaria, programa i fotografies del muntatge realitzar per Xavier Olivé i els alumnes d'escenografia de l'escola, amb motiu de la festa de final de curs.

Fitxa tècnica

• Idea: Xavier Olivé.
• Suport i muntatge: alumnes del Taller d’Escenografia d’EINA.
• Col·laboradors: Toni Marí (textos), Beth Galí (escenografia) i Germans Salvador (decorats de paper).
• Actors: Paul Adams, Nuria Bagena, Jessyka, Rafael Navarro, Ramón, Viky Sensat, Mónica Verdú del Teatre Arnau.
• Perruqueria, maquillatges i accessoris: Susana G. Körver, Joan Alonso i Gregori Ros (Make-Up Academy).
• Pentinats: Marcel (Taller de Perruqueria).
• Vestuari: Ramon Ramis.
• Fotografies: Josep Gol.

L'activitat "Un còmic en viu" va comptar amb Mariscal, Hortelano, Miguel Gallardo, Martí, Peret i Roger.

Amb motiu del 10è aniversari d’EINA, es va celebrar una exposició d’autògrafs (textos, dibuixos, etc.) de persones vinculades amb l’escola. Es conserva la carta enviada als participants i la llista de persones a la que es a enviar.

El fons d'art de l'escola compta amb els autògrafs de:
Girona, Maria
Gali Camprubí, Jordi jr.
Comadira, Narcís
Artigau, Francesc
Bohigas, Oriol
Marí, Toni
Muñoz, Asen
Joan, Pau
Moral, Maria Teresa
Teixidor Sureda, Àngel
Mañà, Jordi
Selles, Antoni
Rabassa, Rosa Maria
Pau Corominas, Lluís
Sarra Arau, Jordi
Espinet, Miquel
Serra, Manolo
Vives, Carme
Casals, Pim
Combalia Dexeus, Victoria
Masià, Carmen
Garriga, Isabel
Closas, Francis
Cantallops, Lluís
Pablo, Jordi
Domènech, Ramon
Lluscà, Josep
Vicens, Toni
Casals, Muriel
Miserachs, Toni
Steegman, Enric
Freixes, Dani
Olivé, Xavier
Bofill, Anna
Armenter, Xano
Llovet, Jordi
Garces, Jordi
Hernández Cros, Chon
Gelabert, Cesc
Sánchez, America
Núñez, Patricia
Tornabell, Alexandre
Bonet, Eduard
Regas, Georgina
Riera, Pere
Núñez, Alicia
Jové, Àngel
Milà, Miquel
Hernández Cros, Jose Emilio
Sust, Xavier
Gubern, Sílvia
Bonet, Maria del Mar
Zimmermann, Yves
Valcarcel, Maria
Monjo, Susana
Artigas, Jordi
Estrada P.; Preminguer, M.; Clusellas, M.
Fernández de la Reguera, Fredy
Sariola, Eulàlia
Peraferrer, Domènech
Ullibarri, Susana
Marfil Prats, Armand
Giner Torres, Maria
Valeri, M. Mercè
Arumí, Francesc
Ferrater, Jose Manuel
Querol, Maribel
Vivo, Caro
Canyellas, Quim
Leiva, Nelson
Borrell, Josep
Vidal, Eugenia
Cistero, Merxe
Coma, Montse
Costa, Josep
Mila, Josep M.
Vilalta, Angel
Aubert, Maria Antonia
Garcia, Victoria
Angel, Marcela
Aliu, Joan ; Font, Jaume
Serrat, Francesc
Verges, Paulina
Padrós, Agnés
Vidal i Jansa, Mercè
Tort, Carmen
Ribalta, Marta
Nualart, Roser
Bulbena i Moreu, Xavier
Esteba, Pilar
Baurier, Annie
Dalmau, Marta
Bonet, Guillem
Arranz-Bravo, Eduard
Valls Gorina, Nani
Ardid, Salvador
Brustenga, Alex
Todó, Francesc
Studio Blau
Sòria Badia, Enric
Rubió i Palau, Carme
Sellés, Roser
Rotger i Rosell, Jordi
Riba, Jordi
Pérez Vernetti, Laura
Gelabert, Toni
Alemany, Pep
Maio, Anna
Minoves, Albert
Gorgas Casoliva, Pep
Llopis, Francesca
Ferrer. Alexandre
xxxxxx Giró, Ignacio
Escala, Salvador
Vidal, Noelia
Masdemont, Mercè
Marzá, Fernando
Riera Pujal, Carles
Fuchs, Margarita
Tort, Montserrat
Ninot, Ricard de
Mestres Quadreny, J. M.
Palomo, Chuca
Maria Puig, Ramon

Fullet i díptic de l'exposició amb textos de Patricio Vélez i dibuixos d'Alejandro Cànovas, Joaquim Conca, M. A. Feliu, Contxita Fornt, Antje Heise, Mercè Iborra, Xavier Millán i Dylan Stone.

Acció dirigida per Xavier Olivé, homenatge a François Truffaut. L'alumne Francesc Serrat és encadenat a l'escala de caragol de la torre de la Casa Manuel Dolcet. Aquest només es podia comunicar amb el tacte i a crits, sense paraules. La resta de participants havien de trobar la clau per alliberar-lo.

Xavier Olivé i Carlos Pazos organitzen una experiència en el marc del Taller de Comunicació que té per objecte la crítica de la imatge, en la qual la realitat imita l'art a partir de l'escenificació per part dels estudiants del quadre "El somni de Dante en el moment de la mort de Beatrice" de l'artista anglès prerafaelita Dante Gabriel Rossetti (1871).

Fernando Amat proposa una activitat en la qual els estudiants d'EINA han de realitzar una construcció a partir de material de recuperació i seguint unes pautes específiques establertes pel mateix Amat. El material a emprar és un conjunt heterogeni de desferres que provenen del seu magatzem i el treball s'ha de fer emprant algunes eines bàsiques (serra, martell, claus...). La restricció més significativa és, però, que els estudiants i el mateix Amat, que participava directament en l'activitat, no podien parlar entre ells.

El plantejament de la construcció vol demostrar la distància que ja en aquell moment s'havia establert amb el treball manual, la dificultat per manipular eines senzilles, i les limitacions del sistema projectual del disseny. La proposta d'Amat s'inscrivia en la tendència a treballar entorn d'experiències comunicatives i el fenomen del llenguatge.

En la línia de les propostes conceptuals i l'exploració del verbal s'organitza l'experiència sonora Firulete. L'activitat, coordinada per America Sanchez, consisteix en la instal·lació de micròfons en la porta d'entrada de l'Escola que actua com Espai Tàctil. Aquest enregistrament de sons i comentaris s'escolta simultàniament a una de les aules que actua com a caixa de ressonància.

En el marc del curs bàsic de Color impartit per Albert Ràfols, els estudiants de primer duen a terme una acció anomenada Environament experimental. Es tracta d'una instal·lació de realització col·lectiva fonamentada en els estudis i les pràctiques prèviament realitzats sobre teoria del color i composició. mòduls volumètrics, textures, música i so, canvis de llum i projeccions de diapositives que contribueixen a la transformació durant dos dies (29 i 30 de maig) de l'espai de la classe.

Conté el programa de l'exposició i de les activitats realitzades entorn la figura de Josef Albers amb la col·laboració de l'Institut Alemany de Cultura, i anotacions manuscrites de Norberto Chaves per a la taula rodona "La pedagogía del color", en la que va participar juntament amb Joaquim Albrecht, Eva Eyquem, Ramon Folch, Joan Hernández Pijuán, Jordi Pericot, Albert Ràfols Casamada, Xavier Rubert de Ventós, Gerard Sala, Eduard Subirats i Patricio Vélez.

En el marc del seminari d'Art Contemporani conduït per Maria Lluïsa Borràs, es realitza una exposició, resultat d'un treball de recerca sobre les diferents formes de la poesia visual que compta amb una selecció d'obres d'autors internacionals i catalans com Joan Brossa, Ramon Canals, J. V. Foix, Gabriel Guash o Albert Ràfols, entre d'altres.

L'exposició té lloc a EINA entre el dinou i el vint-i-vuit de juny de 1973, passant el mateix mes de juny i fins al setembre a la Llibreria Dalla de Barcelona on s'exposen per primera vegada el poema visual "Poema de Catalunya" i el poema fonètic "Poema per a N'Antoni Tàpies" de J. V. Foix, expressament impresos per a l'ocasió.

Conté el programa i el catàleg de l'exposició "Poesia visual" realitzada com a resultat del seminari homònim impartit per Maria Lluïsa Borràs durant el curs 72/73. L'exposició va inaugurar-se a EINA i a continuació va passar a la llibreria Dalla.

En aquest muntatge de la Maria Girona, en el qual es reflexiona sobre realitat, ficció i percepció, els diferents elements emprats, procedents de diferents decorats de teatre, es distribueixen pel jardí conformant un gran collage. L'artificialitat del seu realisme es posa en evidència en contrastar amb els elements naturals del jardí, al mateix temps que aquests últims adquireixen un sentit diferent en incloure's dins de la ficció.